Как я провел этим мартом.

Известно как — на Кипре. С лучшим другом, с которым мы знакомы и дружим уже 20 лет, мы впервые за все время съездили в путешествие. Устроили круговой объезд по всему острову, но на северную (незаконно окупированную) турецкую часть острова сил уже не хватило.

Много фотографий на моем бехансе.

Как убедить великих кинематографистов учить тебя их мастерству. Про Дойла.

Для того, чтобы прокачивать свой скилл съемки, режиссуры и монтажа, я обратился к достаточно простой и распространенной практике — перепечатыванию и копированию работ мастеров, кто вдохновляет и кому хочется подражать. Задача не сколько копировать, сколько почувствовать то, чем он движим, когда снимает. Смотреть туда, куда смотрит именно этот человек.

По мнению Вилейайнура Рамачандрана, очень крутого невролога, ответственному за многие суперские открытия, «огромный скачок вперед» всего человечества произошел именно в тот момент, когда в лобных долях неокортекса образовались зеркальные нейроны. То есть те нейроны, которые возбуждаются при наблюдении действия у существа ровно так же, как и при выполнении этого действия. Подражание. Мы развиваемся, подражая нашим сородичам. Так что глупо не использовать эту чудесную штуку и не начать подражать тем, кто оказывает на меня большое влияние.

Этот пост — небольшой отчет для самого себя, как результат погружения в творчество Кристофера Дойла — наикрутейшего оператора-самоучки, «белого китайца» который влил в кинематограф волну совершенно иной эстетики. Работал со многими известными режиссерами, но мне были интересны его работы прежде всего с Кар Ваем и Джармушем.

You know, in spite of the color of my skin, I’m very yellow inside.

Отчет состоит из скриншотов и его цитат на разные темы. Работаю я с этим просто — сцены повторяю в подходящих для этого условиях, а жизненная мудрость этого человека уже как-то повлияла на мое мировоззрение и работу с видеоматериалом. Процесс — все, жажда — ничего. Поехали.

Я много снимал во время путешествий. Думаю, мы находим причины путешествовать, чтобы попытаться выйти за пределы самих себя. Путешествия дают возможность видеть людей, наблюдать за ними в их собственном пространстве, смотреть, как они живут. Наверное, Тарковский именно для этого ездил в Италию и Швецию.

Великий урок кинематографа: мы учимся делать то, что можем, а не то, что хотим. 

Пространство. Кристофер много использует широкоформатные линзы для того, чтобы показать именно пространства в которых находятся герои фильма. Узкие коридоры, свет, детали: все имеет смысл и создает полную картину для зрителя. Дискурс и жонглирование атмосферой.

В основном меня учили пространства, в которых я оказывался. Одно из огромных преимуществ, даже привилегий моей профессии заключается в том, что учишься смотреть.

Пространство учит многому, его нельзя создать, только признать, что оно существует.

Роберт Раушенберг, известный художник, говорил: «Если вы прошли один квартал в Нью-Йорке и не нашли хотя бы пяти полезных идей для работы, то вы не художник».

Особое пространство — автомобили.

Портретная работа. Широкоформатной линзой прямо в лоб. Не стесняясь. В поисках личного. «Настолько личного, что способно объять целый мир».

Hopefully, our collaboration — my collaboration with anyone, or even me just sitting in a bar — is about how you teach yourself to look.

Великий урок кинематографа: мы учимся делать то, что можем, а не то, что хотим.

Искусство создается на монотонном фоне — очень просто, из игры света и тени, из звуков и образов. Это лишь тест, бессвязные фрагменты, через которые мы пытаемся найти то пространство и атмосферу, которые впоследствии смогли бы воссоздать в фильме. Наша задача в том, чтобы одновременно разделить два пространства и показать их связь.

Гонконг — очень тесный, замкнутый мир, и мне нравится изучать его и людей, в нем существующих. Трудная задача — показать необычность и красоту такого пространства, не скатываясь в повседневность, в обыденность. Я пытался сделать это с помощью света, композиции, ракурсов.

Крупные и сверхкрупные планы. Камера, как правило стоит на месте и ждет совершаемого действия: закрывающей двери, переставлямой бутылки, подносимой ко рту сигареты.

Важно доверять тому, как ты видишь вещи.


It’s based on being a mirror of the people you’re with. It’s really is a kind of yin-yang relationship: I have things that he doesn’t have, and he has a great deal I don’t have.

Кристофер суперски работает с долгими планами. К сожалению, я еще не придумал как в формате тумблера лучше показывать динамические сцены. Если есть идеи, то пишите в фейсбук, будьте зайками.

«Весь процесс создает фильм, включая и ошибки. Процесс и есть фильм, ты ничего не можешь планировать, по сути — все просто происходит. И дело всегда вопросах, а не ответах».

Как со всем этим проанализированным багажом работать я написал выше: повторять там, где это уместно и понимать, как с помощью пространства рассказать историю, обходясь без слов.

 

Скриншоты из фильмов:
Away With Words, режиссер Кристофер Дойл
In The Mood Of Love, режиссер Вонг Кар Вай
2046, режиссер Вонг Кар Вай
The Limits Of Control, режиссер Джим Джармуш
Happy Together, режиссер Вонг Кар Вай

Воркфлоу. Съемка фильма о записи альбома.

Simple Is Good. Making of a second album.

Съемка и монтаж Тимо Камилло
Субтитры Лиза Чепковская
Саунд-дизайн freesound.org
Оборудование: 5D Mark2, 60D, Carl Zeyss 50 1.4, Canon 50 2.8, Helious 58 2, GoPro Hero2, китайский нонейм-штатив и монопод Giotto.

 

00. Проект

Прошлой осенью года ребята из группы Simple Is Good попросили меня снять небольшой мейкиноф о процессе подготовки их второго альбома. Первоначально я собирался сделать небольшой инспирейтив-сет вроде того, что снимал для московского агентства Friends. Где есть лукбук-подход, романтизация лайфстайла, много деталей и отсутствие истории — вакуумный рассказ о неком идеальном мире. Но в процессе собрал небольшую историю.

01. Начало съемок.

Плана не было. Сценария не было. Представления о том, что рассказывать — нет. Первый день съемок — обычная музыкальная репетиция, куда я пришел с совершенно пустой головой. Просто снимая все то, что происходило вокруг, так, как мне подсознательно казалось будет правильным. Повезло — ребята не обращали никакого внимания и просто играли, так что я мог залезать куда угодно и снимать с каких угодно ракурсов.

Повезло, что пространство репетиционной базы очень темное, а в то время, когда там находились мы был закат и его отблески красиво ползали по стенам, лицам и отражались от поверхностей инструментов.

Тогда же я понял, что интершумов в видео не будет — слишком громко даже для стоящего в центре комнаты микрофона, который мог бы снять все естественные звуки. Альтернатива — видеоряд с эмбиентом. Что-то вроде того, что красиво получается делать у дуэта Иньяритту-Сантаоллалья (Вавилон, 21 грамм, Бьютифул).

Это красиво, но способов рассказать историю становится меньше. Отлично, значит добавлю интервью. Никто лучше самих музыкантов не расскажет историю о самих себе.

02. Интервью и рехесэл-порн.

Идею оформления интервью я взял из фильма о воркшопе Мадонны, совместив ее со стилистическим ходом портретной клиповой съемки из самого первого ролика агентства Friends.

Самая сложная часть — построить разговор в нужном ключе. Чтобы это получился рассказ о том, что является двигателем всей их жизни. Как говорил Дэвид Брукс в своей лекции Social Animal: «Сознание ищет славы и признания, а подсознание — моментов, когда исчезает граница нашего черепа, и мы растворяемся в каком-то деле или задаче. Это как когда мастер чувствует себя растворенным в своем ремесле».

Поэтому очень хотелось нащупать отсутствие этой границы между индивидуальностью каждого участника и показать наслаждение процессом игры. Хотелось чтобы ребята не просто рекламировали свой альбом, а повелись на разного рода откровения. За пару дней мы со всеми поговорили, пригласили иллюстратора Сережу Сезонова, который занимается оформлением диска, чтобы и он поделился мыслями, которые бродят в его беспокойной голове.

Снимали у Ромы и Агнии дома, на фоне белой стены, без света, с одним китайским штативом и вспомогательным микрофоном, который в результате не понадобился. Я попробовал говорить с ребятами и поодиночке и, сажая их в разные пары. В принципе, особой разницы в ходе мыслей не заметил, но момент «погоди, погоди, на самом-то деле было так…» поймал, как и хотел.

Здесь же подсняли и сцены записи и сведения в домашних условиях, здесь же показали взаимодействие иллюстратора Сережи и ребят музыкантов. Никакой постановки, это получились действительно живые рабочие моменты. В этом помогла изначальная и самая удобная позиция с отсутствием четкого плана действия — просто собери нужных людей в одном пространстве и наблюдай, не вноси коррективы, ничего не трогай, просто наблюдай. Иногда это работает, иногда нет. В этом случае повезло.

03. Эмбиент и концерт.

От момента записи первых репетиционных дней до съемки концерта прошло два месяца. В этот промежуток я посмотрел работу Саши Худоконя «Василий» о поездке российского пенсионера в Нью-Йорк для съемки на обложку журнала Эсквайр.

Понял как работать со звукоэмбиентом, понял как вырывать диалоги из общего контекста разговора, как их подавать, режиссируя при этом свое видение рассказа. Следом — «Глаз»  и вообще все основные работы команды Stereotactic. Паша Карихалин — мой герой, суперский подход к подаче материала. Респект и уважуха.

Изначально планировал использовать любой подходящий трек, но потом зассал отсутствия лицензии и сделал саунд-дизайн из кусков с freesound.org.

Концерт я снимал по устоявшемуся принципу работы: не ссы и наблюдай. Немного позже, слушая мастер-класс Кристофера Дойла я услышал главный принцип кинематографа, которым он руководствуется и весь мой небольшой, но наработанный опыт попали в рамки этого изречения: «Мы учимся делать то, что можем, а не то, что хотим. Пространство учит многому, его нельзя создавать, но можно признать, что оно существует».

04. Монтаж рассказа.

Самое интересное, то самое растворение про которое говорил Брукс, у меня находится именно на стадии монтажа. У тебя уже готов определенных отснятый и понятный багаж, в рамках естественных ограничений которого и предстоит выстраивать весь рассказ.

Я разбил весь фильм на 4 части: репетиция, домашняя запись, работа над иллюстрацией и концерт. В каждой части ребята все вместе говорят на одну заданную тему. Собственно, весь рассказ о том, зачем они все собрались и почему было снято это видео, содержится именно в этих небольших двадцатисекундных диалоговых отрезках.

Я не могу сказать, что смотрел что-то определенное или снимал какие-то фишки с увиденных фильмов: смотрел в штатном порядке, но все решения — бессознательные всплывшие в момент сборки. Что я не делал точно, так это не смотрел мейкиноф-фильмы или документальные фильмы с концертных бэкстейджев. Может быть следовало, но мне показалось, что в тот момент было правильным наоборот отвлечься от тематики и сознательно ничего не копировать.

05. Постпродакшн.

На этом этапе я отдал диалоговую дорожку на обработку Роме и барабанщице Лизе, которая начала готовить английские субтитры. Сам взялся за цветокоррекцию. У меня этот процесс простой и незамысловатый.

Я перевожу главы фильма с помощью кодека Prores 422 в отдельные видео-файлы с отсутствующим звуком. В этом случае их получилось пять: четыре главы + одна дорожка с диалоговыми вставками. После, я делаю tiff-файлы с каждой из видео-глав для того, чтобы выбрать и более тонко настроить пресет перед корректировкой непосредственно видео-файлов. Делаю я это в Лайтруме.

Многим полюбились пресеты от VSCO, но мне милее Iconic Films от Really Nice Images. Как делается цветокоррекция с помощью пресетов можно прочитать в этой хорошей статье. Еж, конечно, всем хорош, но плохие кадры даже хорошие пресеты не спасут. 

В этом фильме я беру за основу цветоформу пленки Rollei Digibase (судя по цвету, это эмулирование CR200 Pro). Она дает достаточно контрастные и яркие цвета, сохраняя при этом мягкую дымку. Изменяю базовые параметры экспозиции, температуры и теней. Получается контрастная и теплая картинка. Нравится. Для диалоговых кадров — реверт в b/w. 

После наступает один из самых замороченных моментов — добавление субтитров. Раньше я этим не занимался, так что получил новый опыт. Здесь нужно находить правильную ритмику диалога и стараться синхронизировать то, что говорится на одном языке с тем, что пишется на экране на другом. Но все-равно, кажется, налажал. Шрифт — eurofluence bold. Он удобен для чтения, бесплатен и хорош.

Добавляю зерновой футаж, эмулирующий 16мм пленку. Для эстетики фильма вполне подходит. Мне нравятся футажи RGrain. В самую последнюю очередь титры и корректирующие слои с параметрами brightness и contrast.

06. Про то, что в итоге.

Собственно, вот весь процесс который длился несколько месяцев. Не сколько из-за самих съемок, сколько из-за внешних обстоятельств, однако в любом случае — это самый объемный видео-проект которым я занимался. А пост для того, чтобы кристаллизовать свой опыт и понять, что можно сделать проще, что отбросить и на что обратить внимание. 

Про привычки.

Жизнь состоит из привычек, ровно как и ее восприятие. Можно довольствоваться тем, к чему ты пришел неосознанно, а можно понять их и менять. Я выбрал последнее. Это вдохновляет. Мечты и желания нужно воплощать, а не выдрачивать, часто говорю я сам себе. 

Ходят слухи, что если каждый день делать что-то одно из этого списка, то через пару-тройку недель восприятие жизни улучшится. Что может быть проще? А простота, как говаривали живые средневековые самураи, — крайняя степень утонченности. 

  • Спи не меньше 8 часов, а вставай в 5-6 утра.

  • Никакого телевизора и минимум соцсетей.

  • Никаких снеков и разного джанк-фуда, вместо этого научись готовить.

  • Попробуй в течение одного дня вообще ни на что не жаловаться.

  • Не сплетничай и не заводи пустых разговоров.

  • Просто спонтанно поблагодари какого-нибудь друга. Просто так.

  • Возьми лист бумаги и запиши идеи. Совершенно на любую тему.

  • Больше читай, смотри и слушай того, что может изменить твою точку зрения.

  • Займись хобби. Напиши рассказ. Смастери скворечник. Сделай что-нибудь, что выведет из рутины.

  • Возьми лист и запиши все дела к которым ты возвращаешься каждый день. Вычеркни один пункт и больше никогда к нему не возвращайся.

  • Удиви кого-нибудь.

  • Подумай о десяти людях которым ты благодарен.

  • Прости кого-нибудь.

  • Вместо лифта — лестницы.

  • Каждый день говори кому-нибудь что ты его любишь.

  • Не трахайся с тем к кому не испытываешь никаких чувств.

  • Сходи в душ.

  • Подумай над тем, как именно ты хочешь провести время с друзьями.

  • Дыши глубже и ежедневно практикуй тишину.

  • Займись физической активностью: побегай, прогуляйся пешком по району, попрактикуй йогу, цигун или старую добрую зарядку с эспандером.

  • Не пытайся ничего никому доказать.

  • Исходи из того, что все справедливо, несправедливости не существует. Помни, что все хорошие, все молодцы.

  • Хождение с серьезным лицом не делает деятельность или жизнь человека более значимой; если думаешь, что лучше других — сходи на кладбище.

  • Веди дневник. Это помогает чувствовать жизнь как непрерывную историю.

Про то, как учиться писать хорошие тексты.

Раз подняли тему про то, как важно учиться хорошо писать, то я решил поделиться своим опытом. Ничего нового, но для меня это отличная возможность систематизировать по вопросу все имеющиеся заметки, записи и наблюдения.

Чтобы ни у кого не возникло вопроса, почему нужно учиться писать (даже дизайнеру) — доводы:

  1. Умение просто излагать свои мысли на сложные темы — важнейшее умение в наше время, когда значительная часть коммуникации проходит в письменном виде. Как написал Тимур Аникин: «Человек — это ж тоже текст, а текст — это человекофильтр».
  2. Записывая мысль, мы ее кристаллизуем и выбираем суть. В этом отличие от пустопорожнего болтания в черепной коробке — формулируя на листе одну мысль, мы освобождаем ресурсы для появления следующей.
  3. Про рефлексию. Живем тем, что думаем. Вся личность — поток убеждений и оценок: если человек убежден, что бросать мусор на улице плохо, то он этого делать не будет; если человек убежден, что расслабление приходит только с алкоголем, то он и будет пить пиво после тяжелого трудового дня. Убеждения состоят из слов — так что важно обращать внимание на то, какие слова используешь в речи. Но это тема для описания отдельного поста.
  4. А еще есть мнение, что стреляют лучше те люди, у которых есть более развитая письменность. Такие дела.

Простота — главный способ чисто донести идею, а так как цель каждого текста и фильма — это проецирование истории для аудитории, то простота ваш главный инструмент.

Студия Пилигрим сильна своей редакторской частью, чрезвычайно дотошным подходом к написанию концепций, текстов и доброй задрачиваемостью огромных многостраничных изданий. По правде, за все время сотрудничества и коллабораций с разными издательствами и студиями, я не встречался с таким замороченным подходом. И это круто. 

Когда я пришел в студию — мне сразу же дали понять, что писать я ни черта не умею. Возникли сомнения в собственных силах и появилась боязнь чистого листа, и вот — ты находишься в перманентном ступоре при написании банальных текстов для брендбуков. 

После некоторого времени состоящих чуть более, чем полностью из рефлексии и страданий, я вспомнил о чудесной практике дзуйхицу (яп. — «свободное письмо»). Смысл которой заключается в том, чтобы каждое утро писать всегда определенное количество слов. Не важно о чем, главное — каждый день и по 750 слов. 750 слов — три листа А4 12 шрифтом. По времени это занимает в среднем 20-25 минут.

Количество слов я взял из проекта 750words.com. Весь сервис существует для того, чтобы ввести письмо в привычку. Сайт делает все возможное, чтобы замотивировать проделывать эту работу ежедневно: присылает рассылку-напоминание, выдает баллы за записи, при этом чем дольше длится забег, тем больше баллов получаются ежедневно. Подробнее про сервис можно почитать на сайте Глеба Калинина.

Сама по себе практика ежедневного письма достаточно объемных бессмысленных текстов полезна тем, что она круто дисциплинирует, учит формулировать мысли сразу и без соплей. Обращает внимание на то, какие слова ты используешь и о чем вообще пишешь — то есть на то, что тебя волнует. Фактически, именно эта практика и сдвинула меня с мертвой точки. Научила писать о чем угодно, просто открыв страницу или достав дневник. Я полюбил процесс.

В общем, тут как с любой практикой: чем больше пишешь и больше читаешь, тем круче становится навык. Спустя какое-то время я пересмотрел свое отношение и к чтению. Теперь, даже художественная книга конспектируется, а интересные фразы и факты выписываются. Впрочем, чтение — это тоже отдельная практика.

Ежедневный бумажный дневник, ребята, это очень круто. Во-первых, та же практика письма, во-вторых, кристаллизация собственной истории жизни. Как написал Кен Робинсон: «С точки зрения биологии и физиологии мы не так уж сильно отличаемся друг от друга, но во времени — в непрерывном времени судьбы – каждый из нас уникален.Чтобы оставаться собой, мы должны собой обладать: владеть историей своей жизни, помнить свою внутреннюю драму, свое повествование. Для сохранения личности человеку необходима непрерывность внутренней жизни».

За время осознанного письма мне на глаза попадались разные правила (к сожалению, не записал имен авторов), которые я собрал в одном месте и периодически пересматриваю:

  • пиши также естественно, как и говоришь;
  • use short paragraphs, short sentences and short words;
  • prefer the short word to the long one that means the same thing;
  • никогда не посылай работу в день ее завершения, возможно на утро появится желание доработать текст;
  • если хочешь действия — не пиши, иди к человеку и скажи, что нужно;
  • работай только с удовольствием;
  • нарушай систему, когда этого хочется, но обязательно возвращайся к ней на следующий день;
  • переписывание в процессе — предлог, чтобы не двигаться вперед;
  • пытаться передать тот поток, который уже бушует в голове;
  • довериться случаю;
  • write first, format later;
  • be allergic to bullshit;
  • begin anywhere;
  • slow down;
  • хлестать лошадь снова и снова — это не способ одолеть длинное расстояние; не можешь начать — сходи прогуляйся;

Резюмируем. Для того, чтобы научиться писать хорошие тексты нужно:

  • больше читать хорошей литературы — художественной и научной;
  • писать каждое утро по 750 слов;
  • записывать абсолютно все мысли в блокнот;
  • ежедневно вести бумажный дневник;
  • сформулировать собственный свод правил хорошего письма, периодически его дополняя и обновляя;

Ну и все-таки не стоит забывать слова Тима Роббинса: «Никогда не доверяй тем, для кого правописание и пунктуация важнее, чем хорошо проведенное время».

Про привычку снимать видео.

Некоторое время назад я понял простую штуку — для того, чтобы какое-то действие стало привычкой, недостаточно заниматься борьбой с собственной силой притяжения 40 дней (плюс-минус). Для того, чтобы все эти дни не проходили в аду и печали, изначально стоит понимать, как эта новая привычка будет вписываться в распорядок обычного дня.

Не «буду бегать каждый день», а «буду пробегать каждое утро по 5 км, старт в 7 часов». Для усиления эффекта желательно представлять приятный утренний ветерок и тихие улицы. Визуализация — наше все.

Год назад я начал снимать видео. Каждый день по 1 секунде, что в конце года должно было стать фильмом о том, на что я обращал внимание каждый день в 2013 году. Это решение носило стихийный характер, я не знал что снимать, я не знал как и какими средствами, единственное, что было постоянно — каждый день я делал кадр. Получилось.

Попутно я сделал несколько роликов для друзей и даже друзей. Процесс съемки оказался чертовски интересным. Он позволил объединить всю деятельность которой я занимался раньше в одно осмысленное и конечное действо: редактура и работа с текстами, создание смыслов, музыкальная деятельность, путешествия.

Возник актуальный вопрос — как прокачивать навык. Начинаешь со стандартной схемы: больше смотреть, больше снимать, больше читать (от смыслов и умения рассказывания историй не уйдешь, а это все в хорошей литературе). Становится мало, нужна новая практика, читай — игра в которую будет интересно играть каждый день. 

Вспомнил, что Хантер Томпсон в попытках научиться хорошо писать перепечатывал рассказы Хемингуэя. Отлично, вот оно, на данном этапе моими менторами станут интересные мне режиссеры, фотографы и операторы.

Как это работает? На недельный или больший срок выбирается конкретный режиссер. Я ищу про него информацию, анализирую работы — выбираю наиболее выпуклые и характерные стилю черты, отдельно слушаю музыку использующуюся в фильмах. Полигоном для отработки приемов становятся все подворачивающиеся под руку проекты и, конечно, в первую очередь — фильм-лог о том, на что я обращаю внимание в 2014 году.

Понятное дело, что эти ребята используют качественно отличающийся технический парк, но даже скромная попытка повторить нечто для тебя нехарактерное, сдвигает привычный и, по началу, неосознаваемый угол имеющегося восприятия. 

С января я успел проанализировать творчество Уэса Андерсона, Антона Корбайна и Стива Маккуина (который про стыд и голод). Но, чувствую, придется к ним вернуться, потому что анализ все же подкачал. Сейчас мой ментор — Кристофер Дойл и о том, чему он меня учит я напишу дальше.

Про что.

В какой-то момент я понял, что единственное, чем я более-менее постоянно занимаюсь и чем (с определенной долей уверенности) я буду заниматься в будущем — жизненные практики по превращению желаний в привычки, в инструментарий.

Практики для меня — это не какое-то магическое действие, это обращение взгляда в сторону совершенно обычных повторяющихся действий, свойственных практически всем живым существам: сон, принятие пищи, желание понять почему что-то работает так, а не иначе, почему оно вообще работает.

Практики — это как леса во время строительства. Не важно где ты сейчас находишься и чем занимаешься, если все опирается на правильный фундамент, то все хорошо. Они позволяют относится к жизни как к выращиванию дерева — не ждать мгновенных результатов, но относится с терпением.

Используя это слово я не имею ввиду «духовный» или «возвышенный», наоборот, практика — это игра, это действие ради удовольствия. Такое отношение исключает лень. Да и какая может быть лень, когда, фактически каждый день тебя ждет новый вызов.

Для меня сейчас совершенно естественно вставать в 5:30 утра, каждый день бегать по 7-8 километров, заниматься совершенно разноплановой деятельностью: от музыкальной до руководства разного рода проектами. При этом, не испытывая особой зависимости — если практика не работает, значит не нужно ей заниматься даже если привык.

Да, ни в одной из этой деятельности я не преуспел, но для меня суть не в том, чтобы занять место на пьедестале, а в том, чтобы получать удовольствие от каждого дня, развивая собственные умения. При условии, что жизнь вообще нелинейна и мысль о том, что есть какое-то время кроме того, что есть вот прямо сейчас — иллюзия которая возникает по природе внутренних размышлений.

Про честность и спокойствие.

Сегодня я решил продолжить написание частей про практики к которым я пришел, которыми я пользуюсь и которые работают. Интерес в том, что это не голые теории каких-нибудь суфийских мистиков, а некий симбиоз всего что я читаю, за чем наблюдаю и каким-то образом превращаю в практические действия. Все что здесь будет перечислено основывается на идеях физиологов Анохина и Шаменкова, записях психотерапевта Бесчастнова, главах анонимного проекта hs2.0, трактатах японских самураев и познаниях даосских монахов. Everything is a remix, username. Все это знают и слышали, но знать и делать — две большие разницы, как говорит знакомый еврей Лева.

Прежде чем я приступлю к главным двум аспектам сегодняшнего текста, нужно сделать отступление и написать про смыслы жизней. Человек задает себе вопрос про смысл только тогда, когда он сыт и в общем-то всем доволен, когда появляется свободное от поиска пищи время. В моменты душевных терзаний, именуемых экзистенциальным кризисом.

Мы живем в системе противовесов, где баланс нарушается любой возникающей потребностью, а для того, чтобы вернуться в комфортное состояние нужно эту потребность удовлетворить. Если все потребности исчезают — человек умирает. Так и живем балансируя между нуждой и необходимостью.

Этот большой вопрос — в чем смысл жизни, по сути является механизмом сознания по оптимизации процессов жизнедеятельности. Спрашивая себя, человек старается распределить усилия и ресурсы, определить стратегию жизни. Универсальный ответ таков — смысл жизни заключается в том, чтобы жить ее максимально качественно и эффективно в соответствии с биологическими законами, которые заложила природа в человека.

Ключ — жить максимально качественно и эффективно. Тяжелое детство, юношеские психотравмы, бытовые обстоятельства — это все разговоры в пользу бедных, не имеет значения — все поддается прокачке и корректировке. Молодец тот, кто системно развивает себя, свои стратегии поведения и постоянно узнает что-то новое. И начать лучше с понимания двух простых вещей. Эти вещи должны войти в жизнь и стать чем-то естественным и разумеющимся. Фундамент человека-молодца: честность и спокойствие. А между ними — туман над Янцзы. Душистый как шерсть небесной лисы.

Начнем с честности. Честность не от эзотерического-миротворческого — ребята, давайте жить дружно, сеять мир во всем мире и не врать друг другу никогда-никогда. Честность, как процесс адекватного получения обратной связи, который ведет к положительному результату. Все работает до тех пор, пока есть обратная связь.

Если, к примеру, в автомобиле, ломается бензиновый датчик, то на него перестаешь обращать внимание и стараешься получать информацию о количестве бензина в баке любым другим способом. Если дверной звонок не работает, то те, гости, кто с этим уже сталкивался, стучат в дверь кулаком. Это правило работает одинаково и в физиологии, и в социальной жизни, и в дизайн-среде.

Самая сложная и распространенная степень обмана — обман самого себя. Постоянное отрицание того, что происходит в данный момент с ощущениями, мыслями, любыми другими связями — нарушает процесс получения адекватной обратной связи. Поэтому случаются кризисы, депрессии и прочие неприятные вещи, когда внутренние ожидания и представления совершенно не находят подтверждения в той самой объективной реальности, в которой мы все находимся. Извините, у нас здесь своя атмосфера. Алкоголизм, кстати, тоже болезнь отрицаний и рецидивов.

Ровно по этому же принципу и появляются обиды и прочие социальные штуки, которые негативные, но все в общем-то продолжают их юзать, потому что привыкли и тайна веков. Если вкратце, обида начинается у человека, который в своей голове предположил определенное развитие событий, а другой человек, с кем первый эти события связывал, повел себя совершенно не так как предполагалось. Разрыв шаблона, друзья так себя не ведут и все такое.

Поэтому, если вы хотите быть молодцами, то первый шаг — глобальное принятие всего, что с вами происходит. Честность со всеми, с кем вы взаимодействуете. Сложно, неприятно, как и любая правда. Иногда кажется неприемлемым, потому что не каждый дорогой заказчик или начинающий дизайнер готов услышать правду о собственном вкусе и интеллектуальных способностях. Но лучше так. Потому что по-другому это, к сожалению, не работает. Если мы проснемся к самим себе, то нам, наконец, удастся сделать самое лучшее из нашей жизни.

Вторая штука — спокойствие. Эта та штука, про которую все забыли и козыряют своим умением жонглировать невыполненными обещаниями и бегать от одной полыхающей охапки сена к другой. Кошмар буриданова осла.

С точки зрения физиологии спокойствие объясняется тоже предельно просто — нельзя жить слишком долго на предельной скорости без отдыха и восстановления. Постоянная нагрузка на мышцы не ведет к их росту, она ведет к травмам. Системная нагрузка, чередующаяся с отдыхом — другое дело.

То же касается и душевного здоровья. Нет времени на то, чтобы подумать о смысле того, чем ты занимаешься в данный момент. Боязнь пустоты превратилась в «невроз выходного дня», когда за неимением привычной деловой горячки, кажется, что все пусто, пресно и слишком медленно. Просто мы забываем, что ни в чем нет никакого другого смысла кроме того, что мы определяем себе сами. Хочешь есть — ешь, хочешь прокачиваться в типографике — прокачивайся в типографике. Нет обделенных — все хорошие, все молодцы.

Самая простая практика для отказа от какой бы то ни было горячки — сидение в тишине. Тридцать минут в день, двадцать, десять — все хорошо, если постоянно и с полным погружением. Несмотря на всю простоту формы, высидеть даже десять минут концентрируясь, например, на точке на стене, очень сложно. В голове сразу возникает необходимость куда-то бежать и что-то делать. Появляются идеи и всплывают воспоминания о важных не сделанных звонках. Начинает чесаться ухо. Это все тлен. Просто сидите.

Такие дела. А если вы вдруг решите рассказать о каких-то важных вещах в жизни, «ты еще жизни не нюхал», «подрастешь — поймешь» — не нужно, оставьте. Главное открытие моей жизни заключается в том, что самое важное — уметь четко разбираться с собой и наконец-то успокоиться на этом самом месте.

Вывод. Прежде чем говорить о практиках и развитии внутренних поведенческих стратегий первоначально нужно стать честными и спокойными. Все просто. Have a nice day and take care, folks.